美術班是一個令人又愛又累的工作，它有廣為人知的教學快樂，也要付出不為人知的痛苦。其中「痛苦指數」最高的，大概就是「成果美展」這件事吧！
成果美展不只是作品掛一掛
「辦美展不難吧？」、「不就小孩作品掛一掛？」，如果說到籌辦成果展，多數人都是這樣想。
辦美展像是給師生的一場期末測驗；當考卷最後寫滿答案，題目常看起來一點也不難；這也像賈伯斯當年拿出第一台 iPhone 在世人面前時，那精簡的設計，讓人誤以為這巧思得來全不費工夫；多少人能真正理解成果誕生的痛苦呢？也許說了你才會明白。
第一顆苦瓜：醞釀創意之苦
兒童作品要畫得華麗很簡單，教小朋友套個模式，大家做得差不多的就好了；但當要學生展現創意，同時兼顧創作水準，難度就全面升級，像是把小孩子從戲水池裡拉到日月潭游泳一樣困難。創意的訓練過程中，時間有限，失敗卻常常有，醞釀創意，讓學生在「非典型的創作經驗」中找到自己的路，總是考驗著老師的心臟。
第二顆苦瓜：催生作品之苦
「一條拉鏈的強度取決在哪裡？答案是最弱的部分！」同樣的道理運用在團隊、班級裡，也是同樣的道理。
日常教學中，只要有幾個創作遲緩的同學，就會牽制住老師許多時間，造成課堂進度延遲；雖然創作也是慢工出細活，不過當時間壓力排山倒海而來，作品難產碰上時間無情，是老師回避不了的挑戰。
第三顆苦瓜：掌握策展進度之苦
一個成果美展，背後有很多系統環環相扣，像是：「人力調配」、「時間進度」、「空間規劃」、「資源整合」、「主視覺規劃」、「動線設計」、「推廣行銷」、「開幕節目」等，缺一不可。
多年前第一次開始籌辦展覽的時候，常常不能面面俱到，顧此失彼，弄得人仰馬翻；包括行銷不足，空有精彩美展卻來客不足，或是資源整合困難，把自己弄得分身乏術，直到熟悉流程，才了解策展永遠都有突發狀況，所以「完美掌控展出」其實並不存在，「圓滿完成展覽」才是努力的目標。
第四顆苦瓜：協調製作畫冊之苦
一本成果展的畫冊，需要上千件的學生作品，收集作品的過程，是個恐怖的夢魘。
以建安美術班的例子來說，每個學生都有「個人頁」，每頁要4件作品，加上班級共同頁，合計每個老師都要經手120件以上的作品，（畢業班老師甚至要收到240件以上），壓力之大可想而知。
畫冊製作每個環節疏忽不得，印刷前要經過三次校對，每次校對，都像玩一場輸不起的「找出兩個版面有什麼不一樣？」遊戲，偏偏錯誤總是無所不在，令人核對的心驚膽跳。
畫冊製作是門專業的技術，找到好廠商就能事倍功半，感謝意研堂團隊多年用心的製作！（謝謝康老闆） ：）
第五顆苦瓜：船過水無痕之苦
人的忘性是很可怕的，所以最痛苦的往往是沒有忘記回憶的人。
幾屆成果展跟畫冊統籌下來，每回嘔心瀝血、熬夜燒肝，製作盛大成果，感動長官與家長，獲得一時好評，但人來人去，稍不留意，時間就無情沖淡精彩輝煌的記憶。每次翻出多年前的照片資料，對當年師生情誼仍記憶猶新，但照片中的學生早已遠離，有些更是早就忘記當年的萌懂無知。這種事過境遷的感嘅，就像在海邊堆沙堡一般，得自己感受那種落幕的失落。
幾屆成果展跟畫冊統籌下來，每回嘔心瀝血、熬夜燒肝，製作盛大成果，感動長官與家長，獲得一時好評，但人來人去，稍不留意，時間就無情沖淡精彩輝煌的記憶。每次翻出多年前的照片資料，對當年師生情誼仍記憶猶新，但照片中的學生早已遠離，有些更是早就忘記當年的萌懂無知。這種事過境遷的感嘅，就像在海邊堆沙堡一般，得自己感受那種落幕的失落。
我的體悟：教育不是看少做什麼，而是看該做什麼！
美展帶來心靈之苦，幸好也伴隨同等快樂。看著眼前學生慢慢長大，順應自己的付出而變化，仍有種比捐錢做善事還更有做功德的感覺。
葉丙成教授說：「為未來而教」，什麼是未來？就是思考老師今天做了什麼，能夠影響三十年後的學生模樣，只做真正的有價值的教學，才是應該把握的方向。
我覺得教育只是一種「將心比心」。華麗的色彩與創意只是一種呈現作品的方式；對我來說，每天陪學生玩、帶著他們嘗試未知，甚至陪著不想比賽的孩子放心做自己，就是一直抱著「如果有一天我有孩子，我也希望人家這樣對我孩子」的心態。教育不一定是讓學生得獎越多越好，而是成就孩子善良正向的人格才重要。
美展歡迎你的參與
美展開幕了，經過了一夜難眠，開幕儀式終於順利完成；今年我第一次帶了三年級小新鮮人，感受到小小朋友純真熱情的心靈，自己也被滋潤的很幸福。
這次美展對我而言，雖然一樣是在校外舉行，但青少年育樂中心有良好的展示設備，都讓策展活動順暢不少，重要的是每次展覽都是老師與同學全力參與的心血結晶。
如果你很久沒有感受過小朋友創作的熱情，或是想找回自在揮灑的感動，你都應該參與這場找回童心的心靈聚會。
